導入
森の中に足を踏み入れると、生と死が混在していることに気づく。
生きものは死を迎えると微生物によって分解され、土へ還る。
それが植物を育てる養分となり、次の生命へとつながっていく。
土は、その循環の始まりであり、終わりでもある。
生命の始まりと終わりが重なり合う場所だ。
その境界は曖昧なまま、うつろい続ける。
その曖昧さが、森をより豊かに見せている。
PULSATING LIGHT は、その目に見えない豊かさに目を向ける試みである。
コンセプトムービー
作品概要
PULSATING LIGHT は、一本の木の根を中心に、透明な樹脂、光、着脱できる衣服を組み合わせた立体作品である。
根は、木を支え、土から水や養分を受け取る場所でありながら、普段は地中に隠れている。本作ではその根を地上に出し、一部を透明な樹脂に置き換えた。樹脂の内側に光が広がると、木から切り離された根が、再び脈打っているように見える。生きているのか、すでに死んでいるのか。その境目が光によって揺らいでいく。
根を覆うジャケットは、土の代わりとして置かれている。土が根を包み、生命の循環を支えるように、ジャケットも根と光を柔らかく包む。土と衣服はまったく異なるものだが、内側にあるものを守り、外の環境との接点になるというところで重なっている。
ジャケットは実際の衣服と同じように、脱がせたり、別の服に着替えさせたりできる。設置する場所に合わせて服を替えれば、同じ根でも違った姿を見せる。本作は一つの形に固定されたものではなく、場所や時間に応じて変わり続ける作品である。
GALLERY
作品を構成する要素
木の根
複雑に枝分かれした一本の木の根を、作品の中心に据えた。表面を丁寧に磨いて漆を塗り、木肌の表情に艶を与えている。
樹脂と光
根から伸びる分岐のうち5本を、透明な樹脂のパーツに置き換えた。各パーツの付け根には小型のLEDが仕込まれている。点灯すると、光が樹脂の中へ広がり、パーツ全体が内側から発光しているように見える。
5つのLEDは、それぞれ異なるタイミングで明滅する。一定の周期で、すべての光が同時に強く輝く瞬間が訪れる。ばらばらだった光が、一つの拍動にそろう。
樹脂の中には、血管のように枝分かれした気泡が閉じ込められている。光が通ると、それまで目立たなかった気泡が浮かび上がる。
ダウンジャケット
根を覆うダウンジャケットは、服飾職人に仕立ててもらった。中綿を厚く入れ、土のように根を柔らかく包む形にしている。
生地には、アウトドアウェア用の機能素材を使った。自然の中で使われる素材であるため、作品を森に置いたときに、その性格がよりはっきりと表れる。
ジッパーやボタン、リブなど、実際の衣服に使われるディテールも取り入れた。造形物を覆うためだけのカバーではなく、一着の服として仕立てられている。
手仕事とテクノロジーのあいだ
制作には、木の根の3Dスキャンと3Dプリント、CGによるパーツ設計、クロスシミュレーションによる衣服の検証、照明機構の設計など、さまざまな技術を使った。照明を制御するプログラムの開発には、AIを補助的に用いている。
制作は、デジタルからフィジカルへ一方向に進むわけではない。3Dスキャンしたデータを3Dプリンターで出力し、実際に手に取ってみる。すると、画面上では気づかなかった問題が見つかることもあれば、そこから新しい形を思いつくこともある。その結果を設計に戻し、また形にする。
ジャケットも同じようにつくった。PC上で布のふくらみやシワを確認しながら形を考え、その案を服飾職人に渡した。職人は縫製の経験をもとに細部を調整し、実際の服へと仕上げていく。デジタル上で設計し、人の手で形にする。この往復そのものが、制作の重要な一部となっている。
テクノロジーは見えないところで脈動し、手仕事がそれを包み込む。AIを含むデジタル技術が制作に深く入り込む現在、鑑賞者が最初に目にする表面は、人の手で仕上げたいと考えた。
デジタルとフィジカルを往復する中で、手仕事とテクノロジーの境界は曖昧になり、両者のあいだから新しい表現が生まれていく。
今後の展望
作品は、これからも姿を変えつづける。今後は、ふたつの方向への接続を構想している。
現在の光は、あらかじめ設計したリズムによって制御されている。今後は、その制御を森に設置したセンサーや、作品が置かれる都市の環境データと結びつける。その場所で起きている環境の変化を、光の明滅へと置き換えていく。
また、作品を設置する土地ごとに、その場所の環境や特徴を素材や模様に取り入れた、新しい服を仕立てる。都市の光や動きを表す生地、光を受けると模様が浮かび上がる素材など、土地が変われば、作品が纏う姿も変わっていく。
作品を構成する素材も、時間とともに変化する。漆の艶や生地の風合いは年月を重ね、服と設置場所も変わっていく。そのたびに、作品は異なる姿を見せるだろう。
生と死の境界は、曖昧なままうつろい続ける。手仕事とテクノロジーの境界もまた、変化し続けている。境界は、曖昧になるほど豊かになる。そのふたつのうつろいが重なる場所で、本作は拍動し続ける。
- Planning / Director / Designer
- Takuma Sasaki
- Costume Designer
- Koshiro Ebata
- Stylist
- DAN
(kelemmi)
- Lighting Planning & Design
- Satoshi Yanagisawa
(Triple Bottom Line) - Lighting System & Mechanical Design
- Yoshihiro Hirata
(R2) - Technical Support
- NICHINAN GROUP
- Creative Director
- Ryo Kitabatake
- Producer
- Ko Yamamoto
- Project Manager
- Ren Ishikawa
- Yuya Shiokawa
- Cinematographer
- Yuya Shiokawa
- Colorist
- Toshiki Kamei
(ARTONE FILM) - Color Assistant
- Yuta Nakano
(ARTONE FILM) - Sound Design
- Takahisa Mitsumori
作品を構成する一つひとつの要素には、それぞれの分野で培われた技と誇りが息づいています。
